第348章 长达一分四十秒的前奏
第348章 长达一分四十秒的前奏
《床边故事》总共十一个段落。
《十二月诗》九个段落。
一时间石让三人都感觉到了苏晨的“恶趣味”。
写出这样一首十一个段落的作品来，一方面是回击《十二月诗》，另一方面，似乎也在恶心石让一般。
尽管石让并不觉得恶心。
但就感觉苏晨这個人……
太不“正经”了。
石让、松本青冈、喜知郎三人将这首歌仔仔细细分析和回味了一番，的确是十一个段落。
每个段落都有所不同有所变化。
而且石让还发现了一个更加恐怖的事实。
“十一个段落，不仅旋律线发生了变化，在每个段落的唱法, 也做出了调整。”
“不同的段落，不同的旋律线，不同的唱法。这小子玩得还挺花！”
“年轻人……花样多嘛。”松本青冈想说姿势的，话到嘴边又收了回去。
还是做个正经的中年人。
比如第一段和第二段的唱法对比。
第一段“这故事继续翻页”，这里唱法比较温柔。而第二段唱法上则更加暴力一些！
情绪和力量完全不同。
且段落的变化不仅呈现在演唱部分，歌曲转场的变奏也富有戏剧性的变化。
所以综合作词、作曲、编曲、唱法来看！
《床边故事》应该叫《变化故事》！
每一个曲段都在调整变化。
都在打破常规的创新！
就连石让听完都不得不惊呼一声佩服。
直播间白白胖胖依然在做着“解说”的工作。
白白胖胖从歌词讲到，编曲, 再从编曲讲到作曲。
最终落脚点也是在十一个段落上面。
一时间整个直播间都炸了。
“卧槽！！十一段作曲。”
“这不比《乱舞春秋》的八段作曲，还要高出好几个段位？”
“苏爹真行！你《十二月诗》九段作曲！那我就写十一段！恶心死你。”
“苏爹：双倍还击。”
“这一波苏爹秀操作秀爆了啊。”
“逼全被他装完了。”
“神曲啊！！”
“虽然歌词让人有点怕怕的，但这首歌是真好听。越听越想听。”
“苏爹是鬼才啊！！”
“人家都是在唱歌上疯狂炫技！苏爹这是在创作上疯狂炫技啊。”
“总能玩出新花样！终于知道舒婉女神为什么这么幸福了。”
“我怀疑你在开车，但我没有证据。”
“今晚就是苏爹的炫技专场。”
“不！是装逼专场。”
《床边故事》在作曲和演唱上的炫技惊爆全场。
“恶心”了一下《十二月诗》。
对于所有人而言，这首歌都不得不说是惊喜，因为它的确有着超前的创新性。
听起来对于耳朵，也是一种独特的享受。
主持人再度登台，“十一段曲式，超快说唱，把我惊艳到了。”
“苏晨老师，这首歌的风格有些黑暗，为什么会叫《床边故事》呢？”
主持人问出了粉丝们的好奇。
最开始大家以为这首歌应该是温馨的、日常的。
但最后发现它是黑暗的、惊悚的。
和想象中相去甚远。
“惊悚故事，也是床边故事的一种嘛。”苏晨道。
“是根据安徒生老师的童话故事写的这首歌吗？”主持人又问。
“不是。”苏晨摇了摇头，“我就随便写写。”
苏晨想表达的意思是，自己没想的那么多。
但在旁人听来却是另外一层意思。
“又是随便写写！”
“随便写写就是十一个段落！”
“随便写写就是一首神曲！”
“随便写写……多少词曲人瞬间给跪下啊。”
逼气十足。
但词曲人们却并不觉得苏晨这么说话让人讨厌，因为苏晨的确有着优秀的即兴创作能力。
说不定！
这首歌还真是人家随便写写。
“这家伙还没尽全力？”喜知郎一时间不知道该说什么好。
“好像还有余力的样子。”松本青冈也是无语了。
他们二者都在与苏晨的PK中没占到便宜, 但万万没想过，人家只是随便玩玩……根本没尽全力。
就很伤人。
说白了就是玩儿呗！
随性写歌。
主持人脸上肌肉也是微微抽搐, 她本想问苏晨写这首歌花了多少时间。
但仔细一想, 还是不要给他装逼的机会了。
万一他回答个几分钟。
恐怕词曲人们会集体跳江……
还是不问的好。
《千百度》、《床边故事》分别在作词、作曲上回应了石让的挑战。
很自然的, 主持人问道：“如果我没猜错的话，第三首歌应该在编曲方面十分出彩。”
“你的直觉很准。”苏晨也不藏着掖着。
“真是这样？”主持人惊道。
“嗯。”苏晨点头。
如果此时粉丝们能看到石让的表情。
一定会看到他额头已经黑了。
他全方位挑战！
苏晨便全方位回击！
当真是有来有回啊。
这之间的火药味简直不要太浓。
“我倒要看看！他要怎么回击我！”石让好胜心彻底被激发了出来。
编曲可是他最强项。
在亚洲他甚至可以称编曲之父！
交响乐式编曲独具特色。
很多著名的歌手都找他帮忙编曲。
交响乐式编曲，就是他的度假名片。
至今在亚洲还没有人敢在编曲方面和石让叫板。
直播间听到苏晨要在第三首歌里面秀编曲，气氛瞬间热烈沸腾起来。
“哈哈哈不愧是我苏爹！太刚了！全方位回击啊。”
“没说一句狠话！但拿出的作品！首首都是刺刀！”
“刺刀？明明是核弹好不好！”
“石让可是亚洲编曲的天花板！！苏爹这是要直接挑战天花板？”
“卧槽！！顿时就热血沸腾了。”
“苏爹！干他！”
“哈哈哈，只有魔法能打败魔法。苏爹的编曲能力可不弱哦。参考《夜的第七章》”
“苏爹：都让开！我要放大招了。”
苏晨要挑战石让最拿手的编曲。
一时间所有人体内的肾上腺素都仿若在飙升。
兴奋激动。
因为这注定是一场精彩之战！
《颂》在编曲方面的高度有目共睹。
石让可谓在其中用上了自己的十八般绝学。
苏晨要去挑战谈何容易？
“勇气可嘉。”喜知郎道，“作词、作曲，我认为他认真起来可以和石让君一争高下。但编曲还是算了吧。嗯……没有可能。”
“不过可以看看他能达到什么程度。”松本青冈道。
在现场。
罗群问李宗胜道：“你怎么看？”
“什么？”李宗胜道。
“苏晨有没有可能……在编曲方面压石让一筹？”罗群道。
“压石让一筹？”李宗胜摇了摇头，“虽然苏晨很有才华。但我认为还欠一些火候。”
“我也这么认为。”一直没说话的黄占终于开口。
石让在编曲界的地位可以说是至高神。
即便业内大佬也常常认为不可及。
因此苏晨在编曲方面对石让进行挑战，他们都认为，苏晨并没有胜算。
毕竟苏晨还年轻。
而且《颂》的优秀和天花板就摆在眼前！
苏晨只要表现得不过于拉胯，便是一种胜利了。
“第三首歌的歌名是？”主持人听到苏晨承认在编曲方面挑战石让，声音都有些微微颤抖了。
这是激动！
也是期待！
“《以父之名》”苏晨吐出歌名！
《以父之名》！
被誉为华语音乐的天花板！
终于在对战石让的时刻！
苏晨愿意将之拿出来了。
“以父之名？？这歌名听起来似乎有点嚣张！”
“哈哈，致敬自己恋爱教父的称号吗？”
“歌名霸气！”
“都让开！！让苏爹装逼！”
所有人都屏住呼吸。
因为大家都知道，这第三首歌肯定比前面两首还要炸！
作为挑战《颂》的作品，没有人愿意错过哪怕一分一秒。
舞台上终于再次只留下了苏晨。
对于《以父之名》这首歌苏晨自己也充满了敬畏，今天能在在八亿观众前演唱。
苏晨认为这是莫大的荣耀。
《以父之名》发布于2003年7月16日。
当天全亚洲50多家电台对这首歌进行首播。
8亿人同时收听！
额……今天直播间也有八亿人！
因为这样的震撼开局，所以7月16日被定为“周杰伦*******气一下就上来了。
这首《以父之名》牛在哪里呢？
这还要从它那长达一分四十秒的前奏开始说起！
苏晨站在舞台中心。
这时前奏还没有奏响。
他手握着话筒，头微微低着, 用低沉的声音说出了一段意大利语。
“我们在天上的父……”
“国都、荣耀、权柄都是你的。直到永远。阿门！”
声音低沉而充满某种黑暗的味道。
一下就让直播间的粉丝疯了。
“卧槽！！好帅！！”
“直接喊老公。”
“被他装到了！”
“大佬的气场瞬间就出来了！”
“啊啊啊！！这是什么语言啊？听不懂！求翻译。”
“这是意大利语！意思是……”
“卧槽！！苏爹到底会多少语言？所以这首歌是意大利语歌曲？”
粉丝们被这样的开场震撼帅到了。
毕竟此刻苏晨穿着西装。
在昏暗的灯光下，配合着这样低沉的嗓音, 远远看去，还真有点拽拽酷酷的痞帅样子。
哪个女人顶得住啊？
男人都被帅到没脾气了！
苏晨的低语之后，终于歌曲的前奏旋律进入。
直播间戴上耳机的粉丝们右耳听到了古典吉他声，左耳则是弦乐主旋律。
二者交相呼应。
木贝斯拨弦负责低音。
之后木管组交替弦乐，竖琴作为陪衬。
在然后右耳滑入弦乐，进入人声。
女高音搭配弦乐长线条的颤弓直击人天灵盖，听出一身鸡皮疙瘩。
再混着不断加快的男声祷告。
在编曲如此丰富繁杂的情况下，打击乐被大范围做了滤波处理。清音吉他分解和弦，再做了大混响处理。
让整首曲子呈现出一种大气感。
而不是那种小家子气的音乐。
刺耳的合成器作为loop。
时间一分一秒流逝，在这一分半钟里，每个听到这段音乐的人，都感觉自己的耳朵在被一位“天使”亲吻。
一分半钟的前奏里，
创作者使用乐器刻画出从动机到犯罪再到审判的画面。
没有一句歌词！
但整个前奏已经构造出一幅幅生动真实的画面。
用音乐讲故事！
而不是用歌词讲故事！
这首《以父之名》做到了。
普通听者只会觉得前奏好听，有画面感，并且时常达到一分四十秒的前奏非常奢侈。
但在专业的词曲人听来，却是满心震撼。
石让听到《以父之名》的前奏就已经坐不住了。
他本是坐在沙发上的。
现在已霍然起身。
古典吉他、弦乐、木贝斯、竖琴、弦乐、男声祷告、歌剧女声……
旋律带动着画面变幻。
音乐和故事都随着乐器的变化而流动起来。
这么多乐器搭配在一起竟不显丝毫嘈杂和累赘，反而呈现出一种别样的气质来。
虽然和他的交响乐式编曲有着很大的差别。
但却有异曲同工之妙。
那就是用旋律用乐器讲故事！
“这编曲……神了！”喜知郎道。
石让激动地心情久久难以平息，“他才二十七岁啊！编曲水平已与我相当……”
没错。
《以父之名》的编曲让石让说出了苏晨编曲水平与他相当这样的话。
他没有说超越。
但苏晨还年轻，他认为超越他，只是时间问题。
现场的李宗胜、黄占、罗群等人也是一个个听呆了。
首先一分四十秒的前奏相当奢侈。
其次这样的神级编曲！
已隐约有了石让交响乐式编曲的味道。
不仅如此，它还极富有俗称的个人特色。
“这是模仿交响乐式编曲？”罗群低声说道。
李宗胜闻言摇了摇头，“有类似的痕迹，但模仿的成分只有很小。更多的是创新。将编曲拆开来看，其实也没什么大不了。但让它们交织在一起，偏偏碰撞出了奇妙的化学反应！可能这就是苏晨吧！”
“一个会刻进华夏音乐史的天才音乐人！”
专业词曲人的反应尚且如此。
直播间粉丝在听了白白胖胖的实时解说以后，就差将整个直播间搞崩溃了。
那场面之热烈！
可以用失控来形容。
弹幕密密麻麻。
“用了这么多乐器吗？”
“祷告和歌剧女声，简直让我欲罢不能。”
“很暗黑风有没有？”
“奢侈的前奏！”
“一分四十秒的前奏！！这是苏晨故意用来秀的啊！”
“神仙编曲！”
“就这编曲，就已经让我跪下了。”
“被苏爹装到了。”
“除了苏爹，就问还有谁！”
“啊啊啊啊！苏爹不是人啊！是神！神在写歌啊。”
“无敌前奏。”
……
(本章完)
《床边故事》总共十一个段落。
《十二月诗》九个段落。
一时间石让三人都感觉到了苏晨的“恶趣味”。
写出这样一首十一个段落的作品来，一方面是回击《十二月诗》，另一方面，似乎也在恶心石让一般。
尽管石让并不觉得恶心。
但就感觉苏晨这個人……
太不“正经”了。
石让、松本青冈、喜知郎三人将这首歌仔仔细细分析和回味了一番，的确是十一个段落。
每个段落都有所不同有所变化。
而且石让还发现了一个更加恐怖的事实。
“十一个段落，不仅旋律线发生了变化，在每个段落的唱法, 也做出了调整。”
“不同的段落，不同的旋律线，不同的唱法。这小子玩得还挺花！”
“年轻人……花样多嘛。”松本青冈想说姿势的，话到嘴边又收了回去。
还是做个正经的中年人。
比如第一段和第二段的唱法对比。
第一段“这故事继续翻页”，这里唱法比较温柔。而第二段唱法上则更加暴力一些！
情绪和力量完全不同。
且段落的变化不仅呈现在演唱部分，歌曲转场的变奏也富有戏剧性的变化。
所以综合作词、作曲、编曲、唱法来看！
《床边故事》应该叫《变化故事》！
每一个曲段都在调整变化。
都在打破常规的创新！
就连石让听完都不得不惊呼一声佩服。
直播间白白胖胖依然在做着“解说”的工作。
白白胖胖从歌词讲到，编曲, 再从编曲讲到作曲。
最终落脚点也是在十一个段落上面。
一时间整个直播间都炸了。
“卧槽！！十一段作曲。”
“这不比《乱舞春秋》的八段作曲，还要高出好几个段位？”
“苏爹真行！你《十二月诗》九段作曲！那我就写十一段！恶心死你。”
“苏爹：双倍还击。”
“这一波苏爹秀操作秀爆了啊。”
“逼全被他装完了。”
“神曲啊！！”
“虽然歌词让人有点怕怕的，但这首歌是真好听。越听越想听。”
“苏爹是鬼才啊！！”
“人家都是在唱歌上疯狂炫技！苏爹这是在创作上疯狂炫技啊。”
“总能玩出新花样！终于知道舒婉女神为什么这么幸福了。”
“我怀疑你在开车，但我没有证据。”
“今晚就是苏爹的炫技专场。”
“不！是装逼专场。”
《床边故事》在作曲和演唱上的炫技惊爆全场。
“恶心”了一下《十二月诗》。
对于所有人而言，这首歌都不得不说是惊喜，因为它的确有着超前的创新性。
听起来对于耳朵，也是一种独特的享受。
主持人再度登台，“十一段曲式，超快说唱，把我惊艳到了。”
“苏晨老师，这首歌的风格有些黑暗，为什么会叫《床边故事》呢？”
主持人问出了粉丝们的好奇。
最开始大家以为这首歌应该是温馨的、日常的。
但最后发现它是黑暗的、惊悚的。
和想象中相去甚远。
“惊悚故事，也是床边故事的一种嘛。”苏晨道。
“是根据安徒生老师的童话故事写的这首歌吗？”主持人又问。
“不是。”苏晨摇了摇头，“我就随便写写。”
苏晨想表达的意思是，自己没想的那么多。
但在旁人听来却是另外一层意思。
“又是随便写写！”
“随便写写就是十一个段落！”
“随便写写就是一首神曲！”
“随便写写……多少词曲人瞬间给跪下啊。”
逼气十足。
但词曲人们却并不觉得苏晨这么说话让人讨厌，因为苏晨的确有着优秀的即兴创作能力。
说不定！
这首歌还真是人家随便写写。
“这家伙还没尽全力？”喜知郎一时间不知道该说什么好。
“好像还有余力的样子。”松本青冈也是无语了。
他们二者都在与苏晨的PK中没占到便宜, 但万万没想过，人家只是随便玩玩……根本没尽全力。
就很伤人。
说白了就是玩儿呗！
随性写歌。
主持人脸上肌肉也是微微抽搐, 她本想问苏晨写这首歌花了多少时间。
但仔细一想, 还是不要给他装逼的机会了。
万一他回答个几分钟。
恐怕词曲人们会集体跳江……
还是不问的好。
《千百度》、《床边故事》分别在作词、作曲上回应了石让的挑战。
很自然的, 主持人问道：“如果我没猜错的话，第三首歌应该在编曲方面十分出彩。”
“你的直觉很准。”苏晨也不藏着掖着。
“真是这样？”主持人惊道。
“嗯。”苏晨点头。
如果此时粉丝们能看到石让的表情。
一定会看到他额头已经黑了。
他全方位挑战！
苏晨便全方位回击！
当真是有来有回啊。
这之间的火药味简直不要太浓。
“我倒要看看！他要怎么回击我！”石让好胜心彻底被激发了出来。
编曲可是他最强项。
在亚洲他甚至可以称编曲之父！
交响乐式编曲独具特色。
很多著名的歌手都找他帮忙编曲。
交响乐式编曲，就是他的度假名片。
至今在亚洲还没有人敢在编曲方面和石让叫板。
直播间听到苏晨要在第三首歌里面秀编曲，气氛瞬间热烈沸腾起来。
“哈哈哈不愧是我苏爹！太刚了！全方位回击啊。”
“没说一句狠话！但拿出的作品！首首都是刺刀！”
“刺刀？明明是核弹好不好！”
“石让可是亚洲编曲的天花板！！苏爹这是要直接挑战天花板？”
“卧槽！！顿时就热血沸腾了。”
“苏爹！干他！”
“哈哈哈，只有魔法能打败魔法。苏爹的编曲能力可不弱哦。参考《夜的第七章》”
“苏爹：都让开！我要放大招了。”
苏晨要挑战石让最拿手的编曲。
一时间所有人体内的肾上腺素都仿若在飙升。
兴奋激动。
因为这注定是一场精彩之战！
《颂》在编曲方面的高度有目共睹。
石让可谓在其中用上了自己的十八般绝学。
苏晨要去挑战谈何容易？
“勇气可嘉。”喜知郎道，“作词、作曲，我认为他认真起来可以和石让君一争高下。但编曲还是算了吧。嗯……没有可能。”
“不过可以看看他能达到什么程度。”松本青冈道。
在现场。
罗群问李宗胜道：“你怎么看？”
“什么？”李宗胜道。
“苏晨有没有可能……在编曲方面压石让一筹？”罗群道。
“压石让一筹？”李宗胜摇了摇头，“虽然苏晨很有才华。但我认为还欠一些火候。”
“我也这么认为。”一直没说话的黄占终于开口。
石让在编曲界的地位可以说是至高神。
即便业内大佬也常常认为不可及。
因此苏晨在编曲方面对石让进行挑战，他们都认为，苏晨并没有胜算。
毕竟苏晨还年轻。
而且《颂》的优秀和天花板就摆在眼前！
苏晨只要表现得不过于拉胯，便是一种胜利了。
“第三首歌的歌名是？”主持人听到苏晨承认在编曲方面挑战石让，声音都有些微微颤抖了。
这是激动！
也是期待！
“《以父之名》”苏晨吐出歌名！
《以父之名》！
被誉为华语音乐的天花板！
终于在对战石让的时刻！
苏晨愿意将之拿出来了。
“以父之名？？这歌名听起来似乎有点嚣张！”
“哈哈，致敬自己恋爱教父的称号吗？”
“歌名霸气！”
“都让开！！让苏爹装逼！”
所有人都屏住呼吸。
因为大家都知道，这第三首歌肯定比前面两首还要炸！
作为挑战《颂》的作品，没有人愿意错过哪怕一分一秒。
舞台上终于再次只留下了苏晨。
对于《以父之名》这首歌苏晨自己也充满了敬畏，今天能在在八亿观众前演唱。
苏晨认为这是莫大的荣耀。
《以父之名》发布于2003年7月16日。
当天全亚洲50多家电台对这首歌进行首播。
8亿人同时收听！
额……今天直播间也有八亿人！
因为这样的震撼开局，所以7月16日被定为“周杰伦*******气一下就上来了。
这首《以父之名》牛在哪里呢？
这还要从它那长达一分四十秒的前奏开始说起！
苏晨站在舞台中心。
这时前奏还没有奏响。
他手握着话筒，头微微低着, 用低沉的声音说出了一段意大利语。
“我们在天上的父……”
“国都、荣耀、权柄都是你的。直到永远。阿门！”
声音低沉而充满某种黑暗的味道。
一下就让直播间的粉丝疯了。
“卧槽！！好帅！！”
“直接喊老公。”
“被他装到了！”
“大佬的气场瞬间就出来了！”
“啊啊啊！！这是什么语言啊？听不懂！求翻译。”
“这是意大利语！意思是……”
“卧槽！！苏爹到底会多少语言？所以这首歌是意大利语歌曲？”
粉丝们被这样的开场震撼帅到了。
毕竟此刻苏晨穿着西装。
在昏暗的灯光下，配合着这样低沉的嗓音, 远远看去，还真有点拽拽酷酷的痞帅样子。
哪个女人顶得住啊？
男人都被帅到没脾气了！
苏晨的低语之后，终于歌曲的前奏旋律进入。
直播间戴上耳机的粉丝们右耳听到了古典吉他声，左耳则是弦乐主旋律。
二者交相呼应。
木贝斯拨弦负责低音。
之后木管组交替弦乐，竖琴作为陪衬。
在然后右耳滑入弦乐，进入人声。
女高音搭配弦乐长线条的颤弓直击人天灵盖，听出一身鸡皮疙瘩。
再混着不断加快的男声祷告。
在编曲如此丰富繁杂的情况下，打击乐被大范围做了滤波处理。清音吉他分解和弦，再做了大混响处理。
让整首曲子呈现出一种大气感。
而不是那种小家子气的音乐。
刺耳的合成器作为loop。
时间一分一秒流逝，在这一分半钟里，每个听到这段音乐的人，都感觉自己的耳朵在被一位“天使”亲吻。
一分半钟的前奏里，
创作者使用乐器刻画出从动机到犯罪再到审判的画面。
没有一句歌词！
但整个前奏已经构造出一幅幅生动真实的画面。
用音乐讲故事！
而不是用歌词讲故事！
这首《以父之名》做到了。
普通听者只会觉得前奏好听，有画面感，并且时常达到一分四十秒的前奏非常奢侈。
但在专业的词曲人听来，却是满心震撼。
石让听到《以父之名》的前奏就已经坐不住了。
他本是坐在沙发上的。
现在已霍然起身。
古典吉他、弦乐、木贝斯、竖琴、弦乐、男声祷告、歌剧女声……
旋律带动着画面变幻。
音乐和故事都随着乐器的变化而流动起来。
这么多乐器搭配在一起竟不显丝毫嘈杂和累赘，反而呈现出一种别样的气质来。
虽然和他的交响乐式编曲有着很大的差别。
但却有异曲同工之妙。
那就是用旋律用乐器讲故事！
“这编曲……神了！”喜知郎道。
石让激动地心情久久难以平息，“他才二十七岁啊！编曲水平已与我相当……”
没错。
《以父之名》的编曲让石让说出了苏晨编曲水平与他相当这样的话。
他没有说超越。
但苏晨还年轻，他认为超越他，只是时间问题。
现场的李宗胜、黄占、罗群等人也是一个个听呆了。
首先一分四十秒的前奏相当奢侈。
其次这样的神级编曲！
已隐约有了石让交响乐式编曲的味道。
不仅如此，它还极富有俗称的个人特色。
“这是模仿交响乐式编曲？”罗群低声说道。
李宗胜闻言摇了摇头，“有类似的痕迹，但模仿的成分只有很小。更多的是创新。将编曲拆开来看，其实也没什么大不了。但让它们交织在一起，偏偏碰撞出了奇妙的化学反应！可能这就是苏晨吧！”
“一个会刻进华夏音乐史的天才音乐人！”
专业词曲人的反应尚且如此。
直播间粉丝在听了白白胖胖的实时解说以后，就差将整个直播间搞崩溃了。
那场面之热烈！
可以用失控来形容。
弹幕密密麻麻。
“用了这么多乐器吗？”
“祷告和歌剧女声，简直让我欲罢不能。”
“很暗黑风有没有？”
“奢侈的前奏！”
“一分四十秒的前奏！！这是苏晨故意用来秀的啊！”
“神仙编曲！”
“就这编曲，就已经让我跪下了。”
“被苏爹装到了。”
“除了苏爹，就问还有谁！”
“啊啊啊啊！苏爹不是人啊！是神！神在写歌啊。”
“无敌前奏。”
……
(本章完)