第616章 龍門今始为君开，断梦江湖何处寻？
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港岛湾仔。
海边飞鸟展翅灯光璀璨的会展中心，1988年底正式开幕，此刻星味十足。
这座标志性的建筑，不包含地价在内，建筑成本就花费了16亿港币，往后，对海一面则就是大名鼎鼎的金紫荆广场，安放金紫荆雕像和每日升国旗、特别行政区区旗的地方。
巨幅的海报，挂在会展中心当头，有一种遮天蔽日的震撼。
地面上安放着微黄的射灯，仰射在海报之上。
一位宗师气度的男子，头戴斗笠，脸隐在阴影下，嘴唇紧闭，身上穿着青布衣，下截打密褶，腰间还束有红布，随风摆动，手握断剑，决然而冲，位于正中央。
左侧高处，妖娆妩媚的邱舒眞穿着琵琶袖交领长袄，下面是马面裙，右侧高处，胡音梦穿着黑衣，衣领处白绢护之，冷艳水眸横摆，长剑倾斜。正上方，杏黄夹杂着大红的襦裙，披风裹着雍容与决然的宫郦正视前方。
阴柔的陈道茗、低眉梁镓辉分设两旁。
下书七个华丽丽的艳丽字体，在灯光下格外显眼：吴孝祖导演作品！
海报上充满了刀光剑影般的决裂与勾心斗角诡异，还有大漠孤烟的豪情壮志。
“大漠孤烟黄沙漫，冬日下勾弄龍門！”
徐尅任凭海风吹动着他放荡不羁的发丝，站在海报下，背手仰头，眯着绿豆眼，孤傲而立。
“……”
洪三毛翻着眼皮，没好气的瞪了着龟孙一眼，转头对施楠生撇嘴，“你家老爷这是发什么癫？喋喋不休个没完没了。”
施楠生微笑不语。
她自然明白徐尅为何！
这哪里是喋喋不休，这分明是心生醋意呀！
海报上有两行扎心小字：新派武侠开山之作——龍門今始为君开！
瞧瞧~
开衫之作！
在此前，徐尅一直雄心勃勃的想要把《笑傲江湖》当做新派武侠的开端，甚至不惜大动响器地请来了胡金诠这位华语影坛公认的武侠宗师来谱写这首新曲。
可惜……胡老板和他在电影创作理念上南辕北辙，导致电影拍摄期间闹得极不愉快，反倒让吴孝祖这厮给钻了空子。
这一点徐老怪哪里能不柠檬？
更何况，前两日胡老板亲自在《明报》上篆写文章，大夸《龍門客栈》超越前作。
同时赞吴孝祖为武侠电影做出了贡献！
这话丶的徐老怪脑仁疼。
暴力美学大师、奇案电影发掘者、恐怖流创始人、赌片发扬人、新式黑帮片大家、悬疑电影集大成者、新派武侠奠基人？
我去年买了个表！
当然，吴孝祖人家作为头牌，自然也有要头牌的阵仗。
《龍門客栈》这部武侠电影，也成为港岛会展中心开幕以来第一部在这里举办首映礼的电影。
足以证明如今，吴导演在电影圈乃至在港岛的地位和名声了。
不单单电影圈、娱乐圈、文化圈的来捧场，不少商界名流、城中富豪也皆来参加这次首映。
据传，对方有可能被授予太平间绅士的称号，这可比之前港岛十大青年强多了。
……
柏林，2月6日17：00。
巴比伦电影院，黑幕降临。
港岛，2月6日23:00。
会展中心，灯光熄灭。
6个小时的时差，同样的一部华语武侠电影在东西方一起上映，这是华语电影首次异地同步上映。
走过了熟悉的火车头标志——
柏林戏院中，噪音降低，无数老外翘着腿，百无聊赖，突然眼睛一怔，屏住呼吸。
港岛会展内，鸦雀无声，许多影迷看着熟悉又陌生的标识，会心一笑。
暮色笼罩中，一列火车伴随着架子鼓的鼓点，夹杂着贝斯与小号。
火车驶向云外，梦，安魂于九霄！
孤山碧水影重。
重做后的火车头公司logo夹着鼓点，汉隶书标写的壹零贰肆一趣÷阁一划，恰若水墨画，惊起涟漪。
黑白的水墨画展开。
西方人仿佛看到了东方瓷器般的美学，东方人则感受着老祖宗留给我们的精炼。
…
冷月倾斜，红瓦飞甍，雕梁画栋暗淡无光。
湖波粼粼，孤影独立，水波野鸭扑腾互啄。
碧波内，凤钗特写，一只玉臂微垂，搭在玉栏之上，手麻利地捻着糙米——
镜头仿若一副仕女画的局部特写，这里的光线冷暖分明，采用了明代侍女画的鲜艳特征，同时也有空余留白的特质。
波澜远眺，孤月清冷。
画外音——
“大明正统元年，先帝幼年继大统，太皇太后与内阁三位辅政阁老共同督政。正统七年，太皇太后驾崩，老人继薨，三阁老退之。
丹书锡誓，既崇日逐之封；赤芾疏荣，仍懋秩訾之赏！
不曾鸟尽藏良工，也未兔死走狗烹。
励精图治，用兵麓川，勤政爱民，稳定西南。
正统一十四年，先帝二十有三，也先领瓦剌兵进犯北疆！先寇大同，至猫儿庄，脱脱不花进犯辽东，知院阿剌寇宣府，围赤城，又有一路专攻甘州。
官军相继败溃，北边纷纷告急！！
先帝欲仿成祖5征蒙古之举，御驾亲征！七月十五日，先帝命御弟留守帝都，率大批官员，挑选精兵50万出师迎战。
八月，断水，月中断粮！
秋九月，土木堡之殇……”
声音冷丽，顿了一下。
镜头拉起，大广角镜头，宫郦一袭杏黄对襟大袖衫，襟宽三寸，衣上加霞帔，红罗长裙，雍容而又华贵，头插凤钗，脸若圆月，端庄威仪。
凤眸冷淡，远眺！
镜头内，战火纷扰，修罗战场一般，马长嘶人长吼，刀剑折断。
战况激烈，血染画卷。
这组镜头，波澜壮阔，实景拍摄，非常有苏维埃电影的辽阔震撼。
场面调度上，堪称难点。
一开场，这样的战争镜头，就看的观众热血沸腾。
老外们都瞪大眼睛，看着冷兵器时代的战争。
吴孝祖很好的还原了战争的残酷，整场战斗充满了铁与血的激烈。
战争方式肯定不会是这种，但看着列队方阵、挥舞着武器冲向敌营的画面，还是让人看的激动不已。
整体画卷锻造出一场震撼又不乏凄美，血腥却让人震撼的场景！
港岛的观众都瞪大眼睛，他们更震撼这种真实！
柏林的观众则感受着战争的惨烈！
随着画卷渐渐消散，画外音继续独白，大致就是景泰帝上位，启用厂卫……巴拉巴拉……介绍瓦剌要送回英宗与龙门的念白……
这是一段介绍故事背景画外音。
紧接着，画面一转，就转到了厂卫，一场雨夜杀戮的戏份！
‘前朝’余孽遭受清洗！
月黑风高，东厂厂卫的人细数朝着高庭大院包围！
手弩开端。
万千箭矢当空如雨，无数哀嚎！
这场戏，为了拍摄箭矢如雨的画面，吴孝祖运用了超过几万支箭矢。
特效还没有成功的年代，吴孝祖根本没法学习《英雄》中的画面，但这种实景演绎却也更加真实！
剧中的武打场面乱欲迷人眼！
老外们都看呆了！！
嗖嗖的越过围墙，飞檐走壁！
吴孝祖在剧中把威亚与真实的武打动作相结合，既赋予真实感，又充满了力量血腥味，同时还有着让人震撼的场面！
上一世《新龙门客栈》的动作场面十分经典，在欧洲上映的时候，也引起了不小的轰动！
老外们看这部戏尽管有时候看不明白，但不妨碍他们看热闹！
动作场面是港片的杀手锏！
震撼又精妙的动作设计，翻开了武侠电影新的篇章！
硬桥硬马朝着更加精彩的武术设计转变！
鲜血染红石阶。
两相拼杀，场面血腥！
朝廷重臣被牲口一样拉出来，番子粗暴的让文人跪下——
“万万不可……咱家何以受如此大礼？？”
黑色刺绣蟒袍，腰间茄带挂着白色玉佩，身披赤红大氅，头顶束鬓冠。
两颊凹陷，寿眉延伸的陈道茗微微欠身。
脸若狼顾，眼若鹰眸。
口称不敢。
月如钩，冷光下，铺成一幅重染的画卷。
一抹鲜血划过——
死不瞑目！
电影主演、工作人员的名字也都随着以上画面一一浮现。
鲜血轻轻涂抹下，水墨画不断变化，大漠孤烟、刀剑如画，金戈铁马、万般鬼魅——归于电影名：
《龍·门·客·栈》（New Dragon Gate Inn）
好似翻书一般，翻开一页。
——
黄沙乱。
镜头很低，一只秃鹫立在骨头上，啄下一条肉丝。
哗啦一声。
展翅飞起。
镜头也随之升起，辽阔荒芜的沙漠戈壁中，孤单光影下，龍門客栈伫立在大漠之中，烟尘中透着古朴与苍茫。
土夯石砌的三层，历经了砂砾风吹，烈阳曝晒，每个人都只是龍門的过客。
龍門破破烂烂的旌旗，抽打着风，卷起鞭声。
不属于这里，也终将离开这里。
残阳倾斜。
落日余晖。
大地充满了野性和沧桑，漫无边际的大漠却展现了让人迷醉的风景古画一般的景色。
悠扬长远的塞外曲，羌笛马提琴的搭配让人瞬间就带入这个风沙席卷，苍茫荒芜的土地之上。
低镜头特写。
脚丫翘翘，银铃配合着小调摇晃，这里的音乐处理让人拍案叫绝。层次感分明，却又不喧宾夺主。
胡伟立的大师手趣÷阁，开篇就给人带来无穷的感受。
襦裙女子背对着夕阳，望着何方？
这是边塞，这是戈壁，这是荒漠，这是人烟稀少，这是江湖边缘。
她就是龍門客栈，羌笛吹动心怀！
“八月十五庙门开，各种蜡烛摆上来。
红蜡烛红来，白蜡烛白，你的蜡烛像炮台……
小妹我一把攥不过来。”
西北的小调透着原生态的味道扩散，紧接着行酒令、吆喝声、人声鼎沸，声音蒙太奇穿插。
纤纤玉手，慢慢抚开了卷轴，失焦下人影一一展现。
好一派火热的食肆酒堂。
主观镜头随着一盆香气喷喷的炖羊肉移动，伙计嘴边哼着旖旎的小曲，旁边的大汉拍开封泥仰头灌酒，酒水落在胡须，趟过油亮健壮的胸膛，滴在地上，侵入其中。
好似一滴血，又好像一滴墨。
镜头慢慢垂直向下——
穿过地面，豁然开朗的是一间密室厨房。
手起刀落。
“羊肉——”
伙计穿梭食肆之间，粗鲁的异族汉子，凶恶的莽夫，三五成群穿着破衣褴褛透着恶毒目光的刀客，头戴斗笠的剑客，张牙舞爪的酒客，亡命天涯的犯人，赌钱吆喝声不断的守军……
画卷展开了，涌出来的这分明就是大漠苍穹下的江湖光影。
技巧有，但却点到为止，一切都好似画卷。
相比起邵氏的武侠，这部戏，一展卷就透露出浓重的江湖味道。
什么是江湖？
眼前这个就是的江湖。
港岛的电影人如痴如醉的看着这好似诗词中的苍茫画卷。
柏林的观众则感叹着鲜血与风沙！
尽管听不懂小调，但不能遮盖住小调中东方迷人的音符！
东方乐器搭配的配乐让许多欧洲电影人为之神往，最最纯粹的音乐，搭配着苍穹与荒凉，却让人生出不同的感触。
胡伟立这位大家，展现了东方音乐的魅力！
这种音乐对于许多西方人都是一种新奇的吸引，让他们忍不住去探究东方瑰丽！
似乎，他们依旧还不太看得懂电影创作者要表达的事务，毕竟欧洲并没有这样的土壤。
但！
如此壮丽美妙的画卷，如此生动的镜头，如此鲜活的人物，如此美妙的音乐，还是让他们能够感受到那种说不清道不明的滋味。
仿佛想到了中世纪乡间田野，想到了泥土味的酒馆~
想到了身着皮甲，喝着麦酒，留着胡须的野蛮人们遥望着路边牵着老马走过的异乡老骑士……
想到了那穿着束腰的风骚老板娘！
相当了大航海时代那些奇妙与荒凉！
似乎~
很像是北美西部片，好似再看《荒野大镖客》！
吴孝祖在《龍門客栈》中也展现了属于我们自己的西部片的元素。
江湖武侠，对于华人对于东方人来说，有着不同颜色。
不同于老外们的遐想，港岛许多人都感觉眼前的画面就是自己神往的江湖景象！
一刀斩下去，露出的是满屏的幻想与满足！
刀光剑影，人声嘶喊，这就是庙堂与江湖！
港岛湾仔。
海边飞鸟展翅灯光璀璨的会展中心，1988年底正式开幕，此刻星味十足。
这座标志性的建筑，不包含地价在内，建筑成本就花费了16亿港币，往后，对海一面则就是大名鼎鼎的金紫荆广场，安放金紫荆雕像和每日升国旗、特别行政区区旗的地方。
巨幅的海报，挂在会展中心当头，有一种遮天蔽日的震撼。
地面上安放着微黄的射灯，仰射在海报之上。
一位宗师气度的男子，头戴斗笠，脸隐在阴影下，嘴唇紧闭，身上穿着青布衣，下截打密褶，腰间还束有红布，随风摆动，手握断剑，决然而冲，位于正中央。
左侧高处，妖娆妩媚的邱舒眞穿着琵琶袖交领长袄，下面是马面裙，右侧高处，胡音梦穿着黑衣，衣领处白绢护之，冷艳水眸横摆，长剑倾斜。正上方，杏黄夹杂着大红的襦裙，披风裹着雍容与决然的宫郦正视前方。
阴柔的陈道茗、低眉梁镓辉分设两旁。
下书七个华丽丽的艳丽字体，在灯光下格外显眼：吴孝祖导演作品！
海报上充满了刀光剑影般的决裂与勾心斗角诡异，还有大漠孤烟的豪情壮志。
“大漠孤烟黄沙漫，冬日下勾弄龍門！”
徐尅任凭海风吹动着他放荡不羁的发丝，站在海报下，背手仰头，眯着绿豆眼，孤傲而立。
“……”
洪三毛翻着眼皮，没好气的瞪了着龟孙一眼，转头对施楠生撇嘴，“你家老爷这是发什么癫？喋喋不休个没完没了。”
施楠生微笑不语。
她自然明白徐尅为何！
这哪里是喋喋不休，这分明是心生醋意呀！
海报上有两行扎心小字：新派武侠开山之作——龍門今始为君开！
瞧瞧~
开衫之作！
在此前，徐尅一直雄心勃勃的想要把《笑傲江湖》当做新派武侠的开端，甚至不惜大动响器地请来了胡金诠这位华语影坛公认的武侠宗师来谱写这首新曲。
可惜……胡老板和他在电影创作理念上南辕北辙，导致电影拍摄期间闹得极不愉快，反倒让吴孝祖这厮给钻了空子。
这一点徐老怪哪里能不柠檬？
更何况，前两日胡老板亲自在《明报》上篆写文章，大夸《龍門客栈》超越前作。
同时赞吴孝祖为武侠电影做出了贡献！
这话丶的徐老怪脑仁疼。
暴力美学大师、奇案电影发掘者、恐怖流创始人、赌片发扬人、新式黑帮片大家、悬疑电影集大成者、新派武侠奠基人？
我去年买了个表！
当然，吴孝祖人家作为头牌，自然也有要头牌的阵仗。
《龍門客栈》这部武侠电影，也成为港岛会展中心开幕以来第一部在这里举办首映礼的电影。
足以证明如今，吴导演在电影圈乃至在港岛的地位和名声了。
不单单电影圈、娱乐圈、文化圈的来捧场，不少商界名流、城中富豪也皆来参加这次首映。
据传，对方有可能被授予太平间绅士的称号，这可比之前港岛十大青年强多了。
……
柏林，2月6日17：00。
巴比伦电影院，黑幕降临。
港岛，2月6日23:00。
会展中心，灯光熄灭。
6个小时的时差，同样的一部华语武侠电影在东西方一起上映，这是华语电影首次异地同步上映。
走过了熟悉的火车头标志——
柏林戏院中，噪音降低，无数老外翘着腿，百无聊赖，突然眼睛一怔，屏住呼吸。
港岛会展内，鸦雀无声，许多影迷看着熟悉又陌生的标识，会心一笑。
暮色笼罩中，一列火车伴随着架子鼓的鼓点，夹杂着贝斯与小号。
火车驶向云外，梦，安魂于九霄！
孤山碧水影重。
重做后的火车头公司logo夹着鼓点，汉隶书标写的壹零贰肆一趣÷阁一划，恰若水墨画，惊起涟漪。
黑白的水墨画展开。
西方人仿佛看到了东方瓷器般的美学，东方人则感受着老祖宗留给我们的精炼。
…
冷月倾斜，红瓦飞甍，雕梁画栋暗淡无光。
湖波粼粼，孤影独立，水波野鸭扑腾互啄。
碧波内，凤钗特写，一只玉臂微垂，搭在玉栏之上，手麻利地捻着糙米——
镜头仿若一副仕女画的局部特写，这里的光线冷暖分明，采用了明代侍女画的鲜艳特征，同时也有空余留白的特质。
波澜远眺，孤月清冷。
画外音——
“大明正统元年，先帝幼年继大统，太皇太后与内阁三位辅政阁老共同督政。正统七年，太皇太后驾崩，老人继薨，三阁老退之。
丹书锡誓，既崇日逐之封；赤芾疏荣，仍懋秩訾之赏！
不曾鸟尽藏良工，也未兔死走狗烹。
励精图治，用兵麓川，勤政爱民，稳定西南。
正统一十四年，先帝二十有三，也先领瓦剌兵进犯北疆！先寇大同，至猫儿庄，脱脱不花进犯辽东，知院阿剌寇宣府，围赤城，又有一路专攻甘州。
官军相继败溃，北边纷纷告急！！
先帝欲仿成祖5征蒙古之举，御驾亲征！七月十五日，先帝命御弟留守帝都，率大批官员，挑选精兵50万出师迎战。
八月，断水，月中断粮！
秋九月，土木堡之殇……”
声音冷丽，顿了一下。
镜头拉起，大广角镜头，宫郦一袭杏黄对襟大袖衫，襟宽三寸，衣上加霞帔，红罗长裙，雍容而又华贵，头插凤钗，脸若圆月，端庄威仪。
凤眸冷淡，远眺！
镜头内，战火纷扰，修罗战场一般，马长嘶人长吼，刀剑折断。
战况激烈，血染画卷。
这组镜头，波澜壮阔，实景拍摄，非常有苏维埃电影的辽阔震撼。
场面调度上，堪称难点。
一开场，这样的战争镜头，就看的观众热血沸腾。
老外们都瞪大眼睛，看着冷兵器时代的战争。
吴孝祖很好的还原了战争的残酷，整场战斗充满了铁与血的激烈。
战争方式肯定不会是这种，但看着列队方阵、挥舞着武器冲向敌营的画面，还是让人看的激动不已。
整体画卷锻造出一场震撼又不乏凄美，血腥却让人震撼的场景！
港岛的观众都瞪大眼睛，他们更震撼这种真实！
柏林的观众则感受着战争的惨烈！
随着画卷渐渐消散，画外音继续独白，大致就是景泰帝上位，启用厂卫……巴拉巴拉……介绍瓦剌要送回英宗与龙门的念白……
这是一段介绍故事背景画外音。
紧接着，画面一转，就转到了厂卫，一场雨夜杀戮的戏份！
‘前朝’余孽遭受清洗！
月黑风高，东厂厂卫的人细数朝着高庭大院包围！
手弩开端。
万千箭矢当空如雨，无数哀嚎！
这场戏，为了拍摄箭矢如雨的画面，吴孝祖运用了超过几万支箭矢。
特效还没有成功的年代，吴孝祖根本没法学习《英雄》中的画面，但这种实景演绎却也更加真实！
剧中的武打场面乱欲迷人眼！
老外们都看呆了！！
嗖嗖的越过围墙，飞檐走壁！
吴孝祖在剧中把威亚与真实的武打动作相结合，既赋予真实感，又充满了力量血腥味，同时还有着让人震撼的场面！
上一世《新龙门客栈》的动作场面十分经典，在欧洲上映的时候，也引起了不小的轰动！
老外们看这部戏尽管有时候看不明白，但不妨碍他们看热闹！
动作场面是港片的杀手锏！
震撼又精妙的动作设计，翻开了武侠电影新的篇章！
硬桥硬马朝着更加精彩的武术设计转变！
鲜血染红石阶。
两相拼杀，场面血腥！
朝廷重臣被牲口一样拉出来，番子粗暴的让文人跪下——
“万万不可……咱家何以受如此大礼？？”
黑色刺绣蟒袍，腰间茄带挂着白色玉佩，身披赤红大氅，头顶束鬓冠。
两颊凹陷，寿眉延伸的陈道茗微微欠身。
脸若狼顾，眼若鹰眸。
口称不敢。
月如钩，冷光下，铺成一幅重染的画卷。
一抹鲜血划过——
死不瞑目！
电影主演、工作人员的名字也都随着以上画面一一浮现。
鲜血轻轻涂抹下，水墨画不断变化，大漠孤烟、刀剑如画，金戈铁马、万般鬼魅——归于电影名：
《龍·门·客·栈》（New Dragon Gate Inn）
好似翻书一般，翻开一页。
——
黄沙乱。
镜头很低，一只秃鹫立在骨头上，啄下一条肉丝。
哗啦一声。
展翅飞起。
镜头也随之升起，辽阔荒芜的沙漠戈壁中，孤单光影下，龍門客栈伫立在大漠之中，烟尘中透着古朴与苍茫。
土夯石砌的三层，历经了砂砾风吹，烈阳曝晒，每个人都只是龍門的过客。
龍門破破烂烂的旌旗，抽打着风，卷起鞭声。
不属于这里，也终将离开这里。
残阳倾斜。
落日余晖。
大地充满了野性和沧桑，漫无边际的大漠却展现了让人迷醉的风景古画一般的景色。
悠扬长远的塞外曲，羌笛马提琴的搭配让人瞬间就带入这个风沙席卷，苍茫荒芜的土地之上。
低镜头特写。
脚丫翘翘，银铃配合着小调摇晃，这里的音乐处理让人拍案叫绝。层次感分明，却又不喧宾夺主。
胡伟立的大师手趣÷阁，开篇就给人带来无穷的感受。
襦裙女子背对着夕阳，望着何方？
这是边塞，这是戈壁，这是荒漠，这是人烟稀少，这是江湖边缘。
她就是龍門客栈，羌笛吹动心怀！
“八月十五庙门开，各种蜡烛摆上来。
红蜡烛红来，白蜡烛白，你的蜡烛像炮台……
小妹我一把攥不过来。”
西北的小调透着原生态的味道扩散，紧接着行酒令、吆喝声、人声鼎沸，声音蒙太奇穿插。
纤纤玉手，慢慢抚开了卷轴，失焦下人影一一展现。
好一派火热的食肆酒堂。
主观镜头随着一盆香气喷喷的炖羊肉移动，伙计嘴边哼着旖旎的小曲，旁边的大汉拍开封泥仰头灌酒，酒水落在胡须，趟过油亮健壮的胸膛，滴在地上，侵入其中。
好似一滴血，又好像一滴墨。
镜头慢慢垂直向下——
穿过地面，豁然开朗的是一间密室厨房。
手起刀落。
“羊肉——”
伙计穿梭食肆之间，粗鲁的异族汉子，凶恶的莽夫，三五成群穿着破衣褴褛透着恶毒目光的刀客，头戴斗笠的剑客，张牙舞爪的酒客，亡命天涯的犯人，赌钱吆喝声不断的守军……
画卷展开了，涌出来的这分明就是大漠苍穹下的江湖光影。
技巧有，但却点到为止，一切都好似画卷。
相比起邵氏的武侠，这部戏，一展卷就透露出浓重的江湖味道。
什么是江湖？
眼前这个就是的江湖。
港岛的电影人如痴如醉的看着这好似诗词中的苍茫画卷。
柏林的观众则感叹着鲜血与风沙！
尽管听不懂小调，但不能遮盖住小调中东方迷人的音符！
东方乐器搭配的配乐让许多欧洲电影人为之神往，最最纯粹的音乐，搭配着苍穹与荒凉，却让人生出不同的感触。
胡伟立这位大家，展现了东方音乐的魅力！
这种音乐对于许多西方人都是一种新奇的吸引，让他们忍不住去探究东方瑰丽！
似乎，他们依旧还不太看得懂电影创作者要表达的事务，毕竟欧洲并没有这样的土壤。
但！
如此壮丽美妙的画卷，如此生动的镜头，如此鲜活的人物，如此美妙的音乐，还是让他们能够感受到那种说不清道不明的滋味。
仿佛想到了中世纪乡间田野，想到了泥土味的酒馆~
想到了身着皮甲，喝着麦酒，留着胡须的野蛮人们遥望着路边牵着老马走过的异乡老骑士……
想到了那穿着束腰的风骚老板娘！
相当了大航海时代那些奇妙与荒凉！
似乎~
很像是北美西部片，好似再看《荒野大镖客》！
吴孝祖在《龍門客栈》中也展现了属于我们自己的西部片的元素。
江湖武侠，对于华人对于东方人来说，有着不同颜色。
不同于老外们的遐想，港岛许多人都感觉眼前的画面就是自己神往的江湖景象！
一刀斩下去，露出的是满屏的幻想与满足！
刀光剑影，人声嘶喊，这就是庙堂与江湖！